音乐历史事件( 二 )


正因为如此 , TME live一度成为世界范围内的一个活招牌 。据报道 , TME现场 , 连同迈达斯推广 , 负责国际巨星艾薇儿·拉维尼在许多亚洲城市的演唱会 , 这让球迷们等待 。从之前的追求互助 , 到国外顶级歌手、音乐人的不断出现 , 都离不开TME live一直奉行的“不只是做 , 还要做好”的原则 。也正因为如此 , TME live才逐渐走向了更大的国际舞台 。
02超级投资势头 , 让live进化受限 。
从国内到国际 , TME live惊人的增长率是今年音乐行业的一个关键问题 。由于疫情 , 直播的线上化趋势已经不可逆转 。
虽然TME直播的雏形是组织买断线下渠道 , 但由于准备周期充足、定位清晰、平台资源优秀等优势 , TME直播迅速向线上运营转型 , 成功打造了品牌 。
【音乐历史事件】TMElive在同行业中领军人物的出现是品牌建设的关键竞争力 , 而这种竞争力离不开高额的硬件投入和创意投入 。
根据对副总裁、内容互助部负责人潘先生的采访 , 每一场现场演唱会都会配备多台摄像机 , 全景展现演唱会细节 。此外 , 视频传输按照8K传输速率规模实现 , 高清视频是短视频等其他娱乐形式无法比拟的 , 更适合未来5G时期 。在如此复杂的影视剧出现的过程中 , TME live依然充分展示了线上的互动基因 , 不局限于用户提问 , 还将VR、XR、隔空空K歌等互动元素带到现场 , 让原本的演唱会充满新意 , 更展现了TME live的诡异 。它不是简单的把线下演唱会说成线上直播 , 而是把直播定义为一种新的娱乐姿态 。
除了硬件投入 , 每一场独特的TME live背后的创作团队的投入也至关重要 。在内容策划上 , 我们开始尊重表演者的艺术取向 , 所以只有一个场景贴近演唱会的主题 , 选歌也有明确的主题 。我们拒绝了综艺风格的串串 , 我们在TME直播上看到的串串都是TME团队、导演、歌手一起辩论商定的接入点 。就像Jessie J的压轴一样 , 既分享了最热单曲亮点的感受 , 又维持了Jessie J的新音乐计划 。对于歌手来说 , 这是一个比古老的贸易演唱会更有吸引力的因素 , 这也是为什么像林俊杰和陈奕迅这样的人可以伸开手脚突破形式 , 把公益变成与TME live的互助 。
良好的口碑也是TME live的创作团队打动歌手团队 , 演出场场爆满的关键原因 。比如和五月天的互助 , 真的是受同一个公司刘若英的影响 。结果 , TME live的声誉提高了 , 越来越多的歌手加入了互助的行列 。目前TME live的档期一度达到每周三场的频率 , 这在它出现之初是所有行业都不曾预料到的 。
三局有新意 , 贸易潜力蓄势待发 。
除了创意内容 , TME live还开放了脑洞 , 汇集了各种音乐内容 , 包括古代歌手、艺术合唱团、专场剧曲、公益演唱会 , 甚至还有专场电音节 , 突破了你之前对live的考虑 。
得益于多种内容形式 , Jessie J完成了从杨丞琳到海外的一步一步的视野拓展 , 让联合营销的多元化形式有了更多可能 , 也让音乐live发行的交易成本最大化 。其中不乏典型案例 , 如徐佳莹与百色的互助 , 开启了贸易之初 , 实现了电子商务的分流 。厚谊亿达资助Henry Lau打造XR打造伪场景和人物 , 实现新的创作体验 , 与雪碧开启夏季限制直播季 , 为查理、张韶涵、毛布衣等打造主题演唱会斯柯达携手方大同、王诗安、孔一贤 , 完善自然音乐理念…
如以上 , 只是贸易的一瞥 , 更深层次的互助还是有启发的 。除了品牌名的交易互助 , 如R1SE生日会、联合偶像团体形式、定向付费等 , 都证明了TME live发明的形式在未来将是谜一样的、可持续的 。
TME live的“无限”肉体让TME live的交易比预期来得更早 , 交易也反推了音乐内容展示 , 提升了演唱会质感 , 诡异搞笑的交易招数也为live乃至音乐收入提供了新思路 , 比如H5歌曲互动、电商引流等 。
今天发展起来的这些形式还不足以包括TME现场超级场景的所有创意 。一个区别不难 , 第二个区别说明TME live根据每个艺人的风格定制是实现交易的基础 。从Jessie J今晚特别演出的体现来看 , TME live通过音乐娱乐营销嫁接了品牌和外国艺人 。正是行业表印证了TME live未来的贸易成本 , 而TME live一定会在全球打造一张亮眼的牌 , 而TME能改变全球资源服务中国用户 , 无疑体现了中国音乐行业的真正驱动力 。

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